为什么我听这么酷的歌却还是没有男/女朋友？

小众摇滚讨论区中出现频率和回复率都很高的一条评论，热心网友往往会丢下一句（顺带在心里翻个白眼）——“酷的是歌，不是你”。

咳咳，还有一种可能，这位朋友听的酷歌还不够多。数据推送的单首歌曲无法证明一个人的音乐鉴赏力，品味是需要学习和积累的。

友邻的某瓣总结。

当你听过3w张专辑，写过近百万字乐评，可能，也就没空交朋友了（不）也就不会试图在评论区找共鸣了。音乐不仅能给听者带来情绪价值，其诞生历史、文化背景等等相关联的信息还能拓宽视野，延伸兴趣，而这时社交已退位成附属功能。

那么，用惯了每日推荐的小白怎么才能进阶摇滚老炮呢？鼓点起，有请——《摇滚乐全史》

众多风格逐一解读，知名乐队传神再现，

传奇故事娓娓道来，文化典故如数家珍。

为当代乐迷打造的“摇滚圣经”，70年摇滚发展史，幅精彩配图，支代表乐队，全面梳理一本全通——

虎子著

年6月

华中科技大学出版社-有书至美

#一本“全”通的摇滚乐队花名册

书里详细梳理了摇滚乐70多年的发展历程，用余幅包含时代气息的摄影图片，呈现了摇滚乐诞生发展过程中的点点滴滴，与无数榜单名曲和代表专辑一起解锁的，还有支各领域代表乐队。

如果列举一个史上最牛的摇滚乐队，人们的答案一定不尽相同。但要说最有名的乐队，多数人都会选披头士。

披头士乐队在伦敦街头。

年，披头士（TheBeatles）成立。约翰·列侬从巴迪·霍利的蟋蟀乐队（TheCrickets）名字中汲取灵感，以节拍和昆虫作为双重隐喻，发明创造了这么一个新词。所以，披头士乐队又名甲壳虫乐队。

披头士的出道单曲《爱我吧》（LoveMeDo）在年发行，成绩排在英国排行榜的第十七位。尽管没能进入前十名，但首支单曲就以原创打天下，这可是当时所有乐队不具备的。就原创这一点，他们让自己代表的英伦摇滚站到了与美国摇滚乐平起平坐的位置上。

用一句话概括，摇滚乐所追求的原创性诉求正是由披头士树立的，他们为之后的乐队设立了新标准。

年，披头士乐队在萨维尔剧院荣获MBE奖章。

当然，虽说是原创，他们的音乐也不是石头里蹦出来的。在披头士音乐内核中，有三大要素是支撑他们创作的基石。

其一，是美国的初期摇滚乐。其二，美国的南北灵魂乐。其三，算是北派灵魂乐（Northernsoul）所倡导的流行性。

年8月，在洛杉矶烛台球场演出后，披头士宣布停止一切巡演，回归录音棚。由此，乐队进入职业生涯更为关键的第二创作期。

在未来的艺术摇滚领域中，其最核心的声音底色将不以黑人音乐为绝对基础，无论是当代古典的前卫元素，还是东洋音乐元素都会被融合进来，加上无与伦比的流行性，直接为未来诞生的独立流行（IndiePop）以及90年代英式摇滚的发展奠定了基础。这支伟大乐队的创举和影响力，真是多到举不胜举。

如果说披头士是史上最受欢迎的乐队，那滚石乐队（TheRollingStones）可以说史上最受人爱戴的摇滚乐队。

滚石乐队出道时期形象。

与披头士的志向不同，滚石的创作基础围绕着布鲁斯展开，他们也是彻头彻尾的布鲁斯坚决拥护者。同时，尽管有一些唱片公司战略性的因素，但他们恰如其分的叛逆形象为反叛青少年树立了标准。

年，滚石乐队踏上美国巡演之路。在还没有热门畅销曲的情况下，所到之处不是让人笑话发型，就是被嘲笑演奏的水平太低，所以基本上第一次美国巡演算是场灾难。

回到英国后，名为《滚石乐队2》（TheRollingStonesNo.2）的新专辑顺利推出，并直接在英国排行榜登顶。之后，乐队全面转入原创阶段，但布鲁斯底色一直在他们的音乐中发光发热。那些摇滚乐的力量，甚至粗糙的飒爽，在他们身上都展现得淋漓尽致。

20世纪60年代的英伦，也正值青年文化爆发的年代。在各个文化领域，时代就像被涂上了七彩的颜色。这股风尚，人们也用“摆动的伦敦”来形容。在整个风潮中心，滚石的乐队形象尤为扎眼。

滚石乐队年世界巡演之古巴站演出现场

到了当下，他们仍在“全球最受欢迎摇滚乐队”中名列前茅，恐怕再也没人能撼动他们的江湖地位。

本书不仅详解了西方摇滚传奇，也介绍了东方新起之秀，堪称又多又全的实用“摇滚大黄页”，不管你喜欢哪一支乐队or乐手，都能在书中发现熟悉的面孔。

从左到右为鲍勃·迪伦、性手枪、苏克西与女妖乐队、OneOKRock。

#一“脉”相承的音乐演化树

还在为搞不清的流派名称迷思吗？一书在手，侃侃而谈！

书里列举了众多摇滚流派和其源流演化，溯源了各种风格间复杂交织、难分难解的关联和影响，不光包括为摇滚乐注入基因的源流音乐、重型摇滚和实验摇滚，还包括当下流行的电子音乐、独立音乐。

论摇滚，21世纪真的是新世纪吗？摇滚乐似乎不再愤怒，也不再反叛和批判什么。种种迹象都在表明，对于21世纪摇滚乐的发展，回潮已经成为首要的关键词。

回潮或许可以解释80年代的citypop《plasticlove》在30年后的某管上播放量过亿。

传统视角看，摇滚乐最富创造性的时代显然在20世纪80年代之前。到了当下，所谓维持创造性的方法，无异于想出更好的点子，然后围绕这个想法，融合更多元更丰富的元素，从而诞生一种更新的声音，最终也就形成了一种风格。

“复古金属浪潮”“金属核回潮”“斯卡与雷鬼复兴”“迷幻复归”等一系列从20世纪90年代陆续兴起的回潮运动，到了21世纪又有了一个更具体的结果，陆续兴起了车库摇滚回潮运动（GarageRockRevival）。

TheStrokes专辑封面。

同车库摇滚复兴绑定在一起的是后朋克领域的全面复兴浪潮。其中，美国纽约的鼓击乐队（TheStrokes）是一面旗帜，他们横跨车库和后朋克双领域，同样在世界范围内大获成功。同为纽约的国际刑警乐队（Interpol），冲在后朋克复兴浪潮的最前沿，他们与拉斯维加斯的杀手乐队（TheKillers）、伦敦的放荡乐队（TheLibertines）、英国布莱德的怪胎乐队（TheKooks）以及澳大利亚的藤蔓乐队（TheVines）共同扛起了后朋克复兴的大旗，这些乐队也都在国际上取得了相应的成功。

TheLibertines专辑封面。

就在这个档口，中国国内出现了几支优秀的后朋克乐队，像南京的PK14乐队（年成立），北京的重塑雕像的权利（年成立），以及后来的梅卡德尔、海朋森等乐队都非常值得

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