大黄蜂（Bumblebee）是动画/漫画/电影《变形金刚》的汽车人，人气角色，可变形为大众甲壳虫/雪佛兰科迈罗跑车。年由漫威（Marvel）编辑BobBudiansky命名为Bumblebee，年9月在元祖漫画《TheTransformers》第一集首次登场。相关漫画、动画和真人电影中均有主场担当。大黄蜂这个《变形金刚》系列中人气最高的角色之一，被拍成了独立电影。这一部《大黄蜂》，不光故事独立于五部《变形金刚》，风格也和之前的系列电影有所不同。

打斗方面：《大黄蜂》延续了《变形金刚》系列电影一贯的炫酷与激情。在人物情感与故事内核上做足了文章，让整片子个更有细腻感与温暖感，算是新意。即便如此，仍然改变不了，影片的诚意度、口碑、等免不了遭受口水，不管是在美国，还是在中国。为什么会这样呢？从人的角度出发，人们去一家熟悉的餐厅，既希望看见硬菜仍然靠谱，在意料之中，却有希望菜色有所创新，有点新鲜感。

有网友说，变形金刚《大黄蜂》在美国人看来，是非常很没诚意的。而中国人则认为，不管如何，先抓住一通的乱打，场面先搞起来，也算是对得住大家了。中国人的这个观点，估计是比较早期的观点。现在的不管新人还是旧人，越来越多的中国人觉得乏善可陈，可圈可点。那为什么会出现，两中观点的分类？又为什么虽是评价很好的电影，很多人却有话说呢？

从年“爆炸贝”的《变形金刚》，到年的《大黄蜂》12年了，真人版《变形金刚》走过了“一个生肖轮回”。07年在大银幕上看到《变形金刚》电影的那种兴奋感，然后到了第二集单纯的爽快，第三集的惯性观看，第四集的画蛇添足，第五集的单纯骂街。用两首歌来形容，《变形金刚》真人电影曾经让无数粉丝“梦想照进现实”，但最终的结局落得个“想说爱你不容易”

过去十多年时间里，迈克尔·贝的《变形金刚》系列一至五部可以说一直都是完完全全的商业爆米花片，娱乐为主，并不太考虑剧情和人物感情逻辑。这次的《大黄蜂》迈克尔·贝转为制片人，派拉蒙影业将指挥权完全交给了奈特导演。因此《大黄蜂》在保有迈克尔·贝式电影的火爆炫酷的同时，也兼容了奈特定格动画拿手的情感表达。查莉在性格设定上是个近乎麦卡勒斯小说《心是孤独的猎手》少女主角米克的人物。她有个男孩子名字，喜爱摇滚乐，早上刷牙时会突然自嗨，仿佛米克·贾格尔灵魂附体。在家人那里受了极大委屈时，她不会放纵，反而时常隐忍，该打工打工，该注意安全时会戴上象征家人的五彩摩托头盔。同样知晓大黄蜂秘密的邻居爆炸头男孩也是个相当真实的角色：他早就暗恋查莉了，和查莉在同一个地方打工，当着查莉面脱下上衣会害羞。就是这样一个真实的男孩，该做出牺牲觉悟时也没有含糊。

如今的好莱坞大片，但凡把80年代流行文化拉出来溜上一圈，就能大获好评。影片的成长内核，在40年间已被作品讲烂，这个时候再拍一部没有哪怕丁点新鲜表达的大黄蜂版，真的有任何意义吗？影片文本尤其糟糕，角色的关键行为大多只是为了剧情需要，丝毫不顾逻辑合理性，每个角色都仅仅是编剧的提线木偶。为了让大黄蜂失语，强行让闪电搞坏了他的语音系统，你们见过审犯人对方还没开口就把犯人舌头割掉的吗？为了让女主突破心理障碍，强行让她跳水救大黄蜂，然而这一动作除了完成人物弧光几乎没有实质性效果，两人对视一眼就从水底游上来了。片中还有大量像这样动机不充分or无效果的角色行为，它们的存在都只是“剧情需要”。这样一部亮点乏善可陈的电影，就要因为角色造型还原了动画，便让一群人捧上天？简直可笑，实在悲哀。

《大黄蜂》里的诸多人物经常失败、犯错。如果是像漫威和DC那种除了龙套外基本死不了人的电影，犯错失败倒也还好，毕竟代价不高。要命的是，奈特在自己的电影里“杀起人来绝不含糊”：为了避免剧透，这里也不多说了，反正主动作死的角色是一定要给便当的，而且本片里的变形金刚打斗起来，那是真的你死我活，下手特别狠——这种颇有些八十年代cult风格的地方。